Emilio Sánchez, pintor cubanoamericano de paisajes urbanos expresivos

POR TESSA SOLOMON.  28 de enero,  2021

El pintor Emilio Sánchez ha hecho historia como el primer artista visual cubanoamericano en aparecer en una nueva serie de sellos Forever lanzados por el Servicio Postal de los Estados Unidos. Lanzados este año en honor al centenario de su nacimiento, los sellos contarán con cuatro de sus coloridas pinturas y litografías: Los Toldos (1973), Ty’s Place (1976), En el Souk (1972) y Sin título (Ventanita entreabierta) ( 1981).

Sánchez, quien murió en 1999, es reconocido  por sus “pinturas arquitectónicas”, representaciones naturalistas de fachadas de tiendas y paisajes urbanos que parecen estáticos. Dramáticamente coloreadas y expresivamente iluminadas, las obras han sido comp aradas con Edward Hopper y Charles Sheeler, aunque la práctica de Sánchez no tenía sus raíces en la urbanidad estadounidense sino en su país natal de Cuba.

“Este es un logro tremendo, particularmente dado el tiempo que no lo reconoció la comunidad artística”, dijo Víctor Deupi, profesor cubanoamericano de historia de la arquitectura en la Universidad de Miami. “Es un honor maravilloso en muchos frentes porque da muchas voces a personas de diferentes razas y orígenes étnicos”.

Sánchez nació en Camagüey, Cuba, en 1921, y fue criado por una de las familias más destacadas de la isla, cuya riqueza le permitió viajar con frecuencia. Cuando era joven, se mudó a la ciudad de Nueva York para comenzar su educación artística en la Art Students League. Pasaría el resto de su vida en la ciudad, cuyo entorno construido se convirtió en una fascinación duradera. En la década de 1960, las primeras representaciones de amigos y modelos habían dado paso a los estudios de las nítidas líneas horizontales y verticales que componían la geometría de la ciudad, marcando una ruptura con el tipo de abstracción que muchos preferían en ese momento.

Sánchez estaba más interesado en el efecto de la luz sobre el color, y esa fascinación provenía de las vistas que se veían en Cuba. Trató de destilar las estructuras hasta su esencia: Carol Damian, directora del Frost Art Museum de Miami, una vez describió a sus sujetos como símbolos de edificios, no como copias serias.

El artista viajó ampliamente a lo largo de las décadas de 1970 y 1980, estudiando la arquitectura del Mediterráneo y América Latina. Las altas casas blancas que bordean los amplios bulevares de Casablanca causaron una impresión particular. Utilizando sus viajes como inspiración, exploró aún más el color a través de representaciones de puestas de sol, tendederos y naturalezas muertas de frutas y flores tropicales, aunque Sánchez gravitó con mayor frecuencia hacia toldos y ventanas o puertas abiertas.

En Sin título (Medio Punto, San Juan, Puerto Rico) , 1971, el vitral de un marco de puerta arqueado está brillantemente iluminado desde atrás, la luz se derrama hacia adelante a través de la puerta abierta. Durante este tiempo, Sánchez apareció a menudo en bienales en América del Sur y el Caribe, y recibió el primer premio en la Bienal de San Juan de 1974 en Puerto Rico.

Hoy en día, su trabajo ha aparecido en más de 60 exposiciones individuales y colectivas en museos y galerías de todo el mundo, y su arte se lleva a cabo en instituciones culturales como el Museo de Arte Moderno, el Museo Metropolitano de Arte y el Museo de Arte de Filadelfia.

Para comprarlas en USPS: SKU 480604   Junio/10/1921. Stamps Emilio Sánchez.